Santiago LLobet Photography

Thomas Demand

Santiago
Thomas Demand

(1964, Alemania)

Thomas Cyrill Demand es un escultor y fotógrafo alemán. Actualmente vive y trabaja en Berlín y Los Ángeles, y enseña en la Universidad de Bellas Artes de Hamburgo.

Se le conoce por hacer fotografías de modelos tridimensionales que parecen imágenes reales de habitaciones y otros espacios, a menudo sitios cargados de significados sociales y políticos. Por lo tanto, se describe a sí mismo no como un fotógrafo, sino como un artista conceptual para quien la fotografía es una parte intrínseca de su proceso creativo. Después de haber estudiado escultura con Fritz Schwegler en la Kunstakademie Düsseldorf junto a Katharina Fritsch y Thomas Schütte, Demand comenzó su carrera como escultor. En 1993, comenzó a utilizar la fotografía para registrar sus elaboradas construcciones de papel y cartón de tamaño real de entornos y espacios interiores existentes o actuales, y pronto comenzó a crear construcciones con el único propósito de fotografiarlas. La fotografía que toma de este modelo con una cámara de gran formato es la etapa final de su trabajo, y es solo esta imagen, la mayoría de las veces ejecutada en una edición, de seis que se exhibe sin marco detrás de Plexiglas, no los modelos.

Por el contrario, la demanda destruye sus «entornos de tamaño natural» después de que los haya fotografiado. Una excepción notable es su modelo a gran escala para Grotto (2006), inspirado en una postal de una gruta mallorquina que Demand nunca ha visitado, que luego se exhibió. Los modelos de tamaño natural son muy detallados, sin embargo, conservan fallas y anacronismos sutiles pero deliberados, como una textura anormalmente uniforme; según el crítico de arte Michael Kimmelman, «las reconstrucciones debían ser cercanas, pero nunca perfectamente, realistas, de modo que la brecha entre la verdad y la ficción siempre se mostraría sutilmente».

En The Dailies (2012), Demand por primera vez experimentó con el proceso de transferencia de tinte pasado de moda, que involucra la fijación de tintes con gelatina al papel común. La práctica fue elegida por el artista para los colores saturados, pero no llamativos, la profundidad espacial, la oscuridad intensa, la durabilidad y la medida en que se pueden modificar los tres colores primarios, a diferencia de las impresiones ordinarias.

Mientras que los títulos de las obras – Studio (1997), Zimmer (Room) (1996), Treppenhaus (Staircase) (1995) – están desprovistos de información superflua, los temas representados en las fotografías de Demand a menudo se relacionan con imágenes de prensa preexistentes que muestran escenas. de relevancia cultural o política. [9] La habitación de hotel de Nueva York en la que L. Ronald Hubbard trabajó en Dianética, por ejemplo, fue el punto de partida de Zimmer (Habitación) (1996). [10] Zeichensaal (Drafting Room) (1996) está inspirada en una fotografía del estudio de Richard Vorhölzer, el arquitecto que estuvo a cargo de la planificación urbana en la Alemania de posguerra; Scheune (Barn) (1997) se basa en una fotografía de Hans Namuth de Jackson Pollock y Lee Krasner en el estudio de Pollock en East Hampton .; Studio (1997) deriva de una fotografía del televisor de 1970 para el alemán «¿Cuál es mi línea?». Más adelante, en su carrera, Demand volvió su interés hacia el mundo político: Podium (2000) representa el lugar donde el dictador serbio Slobodan Milošević pronunció su discurso en Gazimestan con motivo del 600 aniversario de la derrota serbia de los turcos; en Attempt (2005), Demand reconstruyó el estudio de un artista al que los terroristas de Baader-Meinhof atacaron en la década de 1970 para destruir la casa de Karlsruhe del fiscal del estado de al lado; Kitchen (2004) se basa en las instantáneas de los soldados del complejo cerca de Tikrit, donde fue capturado Saddam Hussein. La serie de la demanda, Yellowcake (2007), retrata a la Embajada de Nigeria en Roma, el sitio de un robo en enero de 2001 que se usó para probar el intento de Hussein de comprar uranio. Más recientemente, la fotografía Kontrollraum (Sala de control) (2011), por ejemplo, pretende mostrar el interior de la central nuclear de Fukushima Daiichi durante su fusión inducida por el tsunami.

Encargado por The New York Times, la serie «Presidencia» de Demand que representa la Oficina Oval apareció en la portada y en el número del 9 de noviembre de 2008 de la revista The New York Times tras la elección del presidente Barack Obama. Las cinco grandes impresiones, simplemente tituladas Presidencia IV, se crearon en las últimas semanas de la presidencia de Bush y más tarde, con el apoyo de Ronald Lauder y otros donantes, otorgados a la National Gallery of Art, Washington, en 2009. En 2011, Demand creó Metzlersaal (2011), su mayor trabajo de sitio específico hasta la fecha. Encargado por el Museo Städel, el trabajo fotográfico aparece como si la sala principal del museo estuviera alineada de piso a techo con cortinas de color púrpura oscuro. La demanda se inspiró en las cortinas representadas en muchas de las pinturas del antiguo maestro de Städel.

Un resultado de una residencia en el Instituto de Investigación Getty en Los Ángeles, donde descubrió el archivo del arquitecto John Lautner, Model Studies (2012) es la primera vez que Demand fotografió modelos arquitectónicos que no eran los suyos. La serie comprende un total de 32 primeros planos de cartón, papel de alquitrán y paneles de espuma, que representan los modelos de estudio desde muchos ángulos.

Debido a que trabaja con modelos, la ausencia de personas en sus fotografías es «conspicua y temática». La demanda más cercana que ha llegado a representar a las personas son las siluetas recortadas de los políticos y los jefes de estado representados en los marcos de fotos dispuestos en el piano de cola de Sir Edward Heath (Flügel / Grand Piano, 1993). Además, todo rastro de lenguaje ha desaparecido por completo: los papeles esparcidos por la mesa de trabajo y el piso en Büro (Oficina) (1995) no tienen texto sobre ellos; Las etiquetas al lado de los timbres que son el tema de Hinterhaus (2005) tienen varios colores pero no llevan nombres.

Libros

Películas sobre el artista

Memories on demand – the imagery of Thomas Demand / Das Spiel mit der Erinnerung-Die Bilderwelt des Thomas Demand. Documentarie, Germany, 2011, 26 Min., first Broadcast on arte: 12. June 2011, Author & Director: Jeremy JP Fekete, Production:rb/arte, summary from arte,nominated for the 21. Deutschen Kamerapreis 2011, Categorie: Documentaries «cut», summary from Deutscher Kamerapreis

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Algunas de sus fotografías

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