Santiago LLobet Photography

Mejores libros de fotografía 2024

(Según el prestigioso portal LensCulture en el siguiente link )

Estos son algunos de los libros que LensCulture muestra como los mejores libros de fotografía de 20024. La verdad es que hay algunos muy interesantes y muy trabajados. Un aplauso para todos ellos.

Smoke and Steam de Kentaro Kumon.

Smoke and Steam, de Kentaro Kumon, es un álbum de fotos de tapa dura en tamaño postal. A primera vista, podría parecer una colección de fotos compuesta por innumerables escenas cotidianas capturadas por el artista. Sin embargo, al leer el texto que acompaña a las fotografías, se descubre que esta obra trata sobre la relación entre el artista y su padre. Al volver a hojear el álbum tras darse cuenta de esto, se obtiene una perspectiva completamente nueva. Los cientos de fotografías evocan el tiempo y la distancia que transcurrieron entre ellos, al tiempo que reflejan cómo el propio artista se ha convertido en padre, con la relación entre padre e hijo continuando en la siguiente generación. Este hermoso libro captura magistralmente la naturaleza fugaz de la vida, que parece pasar en un instante cuando la recordamos. Cada ejemplar de este álbum de fotos viene con una impresión original única, lo que lo hace aún más exclusivo.

Sons Of The Living de Bryan Schutmaat.

No es fácil trabajar dentro de las tradiciones de la fotografía estadounidense de viajes por carretera por el desierto y evitar que tu obra quede relegada a un espacio anticuado, que recuerda a otros y, por lo tanto, poco interesante. Bryan me ha impresionado al sortear este dilema y ha producido un libro que es tristemente seguro de sí mismo de la manera más hermosa. Insinúa una desesperación y una soledad que todos los seres humanos pueden reconocer. Su desesperación es palpable, su pobreza moderna es «ahora mismo». Su belleza es triste y abrumadora. Un gran logro y un libro bien impreso.

A Study on Waitressing de Eleonora Agostini.

A Study on Waitressing se sitúa a medio camino entre la investigación familiar personal, una reflexión sobre la teatralidad de la vida y un estudio feminista sobre la obligación que se impone a las mujeres de «cuidar de los demás». El punto de partida del libro es la observación de la madre de la artista, concretamente la carrera que desempeñó durante más de cuarenta años como camarera profesional. Presenta una variopinta colección de imágenes: su madre de joven, una sucesión de primeros planos granulados y recortados de las piernas de su madre, su sonrisa, etc. Junto con los retratos de cuerpo entero de la madre en poses de servicio, bellamente escenificados, la colección, la cuidadosa secuenciación y los textos proporcionan una imagen tridimensional congelada de las acciones de «esperar» y «servir», vistas a través de los ojos de alguien muy familiarizado con esta situación.

Estos son sólo unos pocos pero en la página de Lens Culture hay mucho más y todos hermosos la verdad. Yo me reconozco un fanático de los libros de fotografía.

Salir de la versión móvil