(1948, Madison, Wisconsin, USA)
Elogiado como «un realista trascendente» y «un poeta de lo común», Keith Carter es un fotógrafo de renombre internacional cuyo trabajo se ha mostrado en más de cien exposiciones individuales en trece países. Carter encontró por primera vez a sus súbditos en los lugares familiares y exóticos de su nativo el este de Texas. Durante las últimas dos décadas, ha expandido su rango no solo geográficamente, sino también a reinos de sueños e imaginación, donde los objetos del mundo mundano abren vislumbres en realidades inefables.
Keith Carter explora las relaciones que son eternas, enigmáticas y mitológicas. A partir del mundo animal, la cultura popular, el folclore y la religión, Carter presenta fotografías que intentan reflejar significados ocultos en el mundo real. Carter hace fotografías que abordan la relación que tenemos con nuestras ideas de lugar, tiempo, memoria, deseo y arrepentimiento. Examina a veces, la historia de la fotografía, así como nuestras propias historias compartidas.
A la edad de tres años, la familia de Keith Carter se mudó a Beaumont, Texas donde, poco después de llegar, su padre se fue y su madre trabajó como fotógrafa profesional de niños. Al obtener un título en administración de empresas de la Universidad de Lamar en Beaumont, en 1970, Carter comenzó a trabajar en fotografías personales y en fotografía comercial. Su compromiso con los proyectos personales a largo plazo ha dado lugar a la publicación de doce monografías que incluyen DE INCRETOS A AZUL (1988), THE BLUE MAN (1990), MOJO (1992), HEAVEN OF ANIMALS (1996), BONES (1996), KEITH CARTER. -CINTO CINCO AÑOS (1997), HOLDING VENUS (2000), EZEKIEL’S HORSE (2000), TWO SPIRITS (with Mauro Fiorese) (2001), OPERA NUDA (2006), DREAM A PLACE of DREAMS (con Mauro Fiorese) (2008) , A CIERTAS ALCHEMY (2008) y FIREFLIES: PHOTOGRAPHS OF CHILDREN (2009). Además, el trabajo editorial de Carter ha incluido cds, álbumes, chaquetas de libros y más de 6000 retratos de niños.
Un viaje de un mes en 1973 al Museo de Arte Moderno de Nueva York para estudiar su colección permanente tres días a la semana aumentó el interés ya intenso en el arte de la fotografía. Un encuentro casual con el dramaturgo y ganador de la Medalla Nacional de las Artes Horton Foote, centró sus observaciones en su nativo el este de Texas como una tierra exótica.
Al principio, al tratar de encontrar una dirección en su trabajo, dijo: «Me convertí en Walker Evans porque sus fotografías se parecían mucho a las de donde vivía». Leyó y releyó el famoso libro Let Age Now Praise de James Agee y Walker Evans. Hombres. Al mismo tiempo se absorbió en los grandes escritores del sur; Harper Lee, William Goyen, Reynolds Price, Flannery O’’Connor, William Faulkner y Eudora Welty comenzaron una relación de amor de por vida con el Sur y su tradición narrativa.
Asistió a la Universidad de Lamar y se graduó con una licenciatura en Administración de Empresas en 1970. Sus primeras fotografías se basaron en historias «Había escuchado o leído, cuentos populares negros de fantasmas de perros y árboles de botella, la maravilla de los niños y el uso de mi propio anglo blanco» -Saxon de fondo protestante, traté de entrelazar destellos en lo que encontré instructivo, elocuente y duradero «.
Hoy, Carter enseña fotografía en la Universidad de Lamar, donde ocupa la cátedra de artes visuales y escénicas de Endowed Walles. Carter ha sido galardonado con los más altos honores docentes, el Premio de Profesor Distinguido y el Premio de Profesor Universitario. Además, realiza talleres y seminarios en los Estados Unidos, América Latina y Europa.
Además de sus libros, las fotografías de Carter se incluyen en una gran cantidad de colecciones públicas y privadas; incluyendo el Instituto de Arte de Chicago, el Presidente y la Sra. Barack Obama, el Museo Smithsonian de Arte Americano, la Galería Nacional de Arte, la Casa George Eastman, el Museo J. Paul Getty, el Museo de Bellas Artes, Houston, el Museo de Arte Moderno de San Francisco y el Wittliff Gallery of Southwestern and Mexican Photography en la Texas State University.
En 2009, Carter recibió la Medalla de las Artes de Texas. Un documental de 2006 sobre el trabajo de Carter titulado The Photographers Series: Keith Carter fue producido por Anthropy Arts en Nueva York. En 1997, «Keith Carter: Poet of the Ordinary» se produjo como un segmento de artes televisivas nacionales en CBS Sunday Morning y en 1991 Carter recibió el Premio Lange-Taylor del Centro de Estudios Documentales de la Universidad de Duke.
Premios
- Texas Medal of Arts; Texas Cultural Trust (2009)
- Artist of the Year; Art League Houston (2009)
- Power of the Image Award; The Light Factory (2005)
- PhotoVision Award; Photographic Center Northwest (2007)
- Distinguished alumni Award; Lamar University (2004)
- University Professor Award; Lamar University (1998)
- Distinguished Faculty Lecturer Award; Lamar University (1998)
- Lange-Taylor Prize; The Center for Documentary Studies at Duke University (1991)
Links
Algunas de sus fotos:
